Tecniche, metodi e strumenti per insegnare l’arte in digitale

Master School

online

Questo percorso si basa sulla proposta metodologica di Pinxit, ovvero valorizzare il ruolo della storia dell’arte, degli artefatti, delle opere, attraverso tecnologie uniche di riproduzione digitale dell’arte. In particolare, in questo itinerario verranno trattate tematiche riguardanti le tecniche dell’arte e l’evoluzione dell’immagine nel tempo, per offrire a docenti e studenti un approfondimento su argomenti che non sono centrali nel curricolo didattico tradizionale, ma che rappresentano un’integrazione fondamentale per lo sviluppo di conoscenze e competenze necessarie. 

I partecipanti avranno la possibilità di progettare e di usufruire di scenari didattici ad hoc, in cui l’arte viene inserita come connettore tra le discipline e vettore di significato, con un’attenzione particolare al rapporto con il mondo dei Media, dell’Information Literacy e del Visual Design. 

Un’integrazione fondamentale sarà fornita dalla tecnologia, in particolare attraverso il sistema delle Digital Humanities, inteso come nuovo modo di fare approfondimento sul patrimonio artistico utilizzato per rafforzare il rapporto tra ricerca ed educazione, aumentando il processo didattico.  

I partecipanti potranno progettare e usufruire di scenari didattici ad hoc, in cui l’arte è inserita come connettore tra le discipline.

Promo Piattaforma: con il percorso avrai accesso gratuito a Pinxit Studio, la piattaforma sviluppata da FEM e HaltaDefinizione, per sperimentare la didattica dell’arte in maniera immersiva, profonda e coinvolgente. Scarica la brochure per scoprire la piattaforma 

Destinatari

Scuole secondarie di I e II grado; docenti singoli di ogni ordine e grado. Professionisti dell’educazione e della formazione

Singoli docenti